PARTE 2: PRUEBA DE USO DE LA HERRAMIENTA
mayo 22, 2009
Para comenzar a hacer la actividad, primero tendremos que saber manejar la herramienta. VirtualDub es una herramienta con licencia GPL y de código abierto que sirve para capturar video y procesarlo. Se ejecuta en Microsoft Windows. Dispone de muy avanzadas funciones y es capaz de usar plugins para añadir diferentes técnicas de procesado de vídeo. Se puede trabajar con cualquier fichero AVI, independientemente del códec que se use, mientras esté instalado. VirtualDub también permite leer los archivos .gvi de Google Video y convertirlos a cualquier formato.
VirtualDub no es compatible con el formato de fichero ASF (excepto una versión modificada del obsoleto VirtualDub 1.6.19) debido a una patente de software de Microsoft.
Existe una versión portátil de VirtualDub que puede ser transportada y usada directamente desde una memoria USB sin necesidad de instalarse en el computador
Como aclaración del uso del programa a continuación mostramos unos enlaces que nos llevan a su tutorial, en el cual podemos observar todas las opciones del programa así como su realización.
TUTORIALES VIRTUALDUB:
http://www.emezeta.com/articulos/5-operaciones-comunes-con-virtualdub
EJEMPLO DE VIDEO EDITADO CON VIRTUALDUB:
Vídeo original: http://www.youtube.com/watch?v=jS1qWzQLDXI
Vídeo editado: http://www.youtube.com/watch?v=MIdoxDU6tuE
PARTE 3: REFLEXIÓN
mayo 22, 2009
Las herramientas que se han usado para hacer el trabajo han sido:
- Cuaderno, lápiz, partitura, …
- Cámara de video, ordenador…
- Finale para la realización de la partitura, Microsoft Word y Adobe Reader para la escritura del trabajo, mozilla para navegar por internet, correo electrónico como medio de contacto del grupo y para transmitirnos información.
- www.softonic.com (para la descarga del programa), www.goear.com (donde mostramos el ejemplo real), www.google.com (para la búsqueda de información) www.wikipedia.com (búsqueda de información), www.loquesea.0.com (búsqueda de herramientas web de video).
El proceso de trabajo seguido del grupo ha sido muy bueno, al igual que los resultados obtenidos y como en las anteriores prácticas. Siempre nos hemos organizado y distribuido por días, además de haber avanzado en casa:
18-5-´09: En este día nos planteamos el tema que tratar en nuestra 4 práctica. Elegimos video, ya que nos queda éste y multimedia, al cual le queremos dedicar más tiempo, que siempre falta. Luego buscamos diferentes programas editores de video, eligiendo y descartando los mismos por diversos problemas. Una vez elegido el programa marchamos a casa a trabajar y familiarizarnos con el mismo, pensar y buscar ideas para realizar nuestro proyecto.
19-5-´09: Martes nos volvimos a reunir para ponernos manos la obra con el trabajo. Nos grabamos con la cámara de video, introdujimos el video en el ordenador y realizamos el ejemplo real, es decir, la actividad con la herramienta elegida.
20-5-´09: Miércoles elaboramos el anexo del uso del programa, la partitura y comenzamos a hacer los puntos a seguir en el trabajo uno por uno: búsqueda de contenidos, objetivos didácticos, desarrollo de la actividad.
21-5-´09: Jueves seguimos con la realización de los puntos: búsqueda de tutoriales, herramientas utilizadas, proceso del trabajo, elección del tema, aportaciones novedosas, aprendizajes y blogs educativos interesantes.
El único problema surgido ha sido algo normal, cada miembro del grupo podía quedar un día, incompatibilidad de horarios de clase, algunos días hemos quedado muy poco tiempo…pero dichas dificultades u obstáculos han sido resueltos ya que lo primero es lo primero y hemos dejado de lado otras cosas, incluso saltado clases de la universidad y académicas.
Además se hemos confabulado bien, solo ha surgido alguna pequeña discusión y también nos hemos divertido al grabarnos, etc.
Se eligió este tema y no otro por varias razones: en las anteriores prácticas tratamos imagen, audio y edición de partituras, y nos queda video y multimedia. Creemos que con esta herramienta pueden elaborarse múltiples actividades como anuncios, teatros, canciones con letra y gestos, etc. y con ello realizar talleres en un colegio. Junto con video hemos trabajado la entonación (formación vocal y auditiva) la cual se adentra en nuestra área, la integración social, interculturalidad, psicomotricidad, etc. Además la marginación es un tema frecuente en la sociedad actual y con esta actividad pretendemos “destruirla” fomentando valores anteriormente citados.
Otras herramientas parecidas barajadas son:
- Video Editor:
Edita y añade efectos novedosos a tus vídeos caseros. Video Editor está diseñado para usuarios de nivel principiante a intermedio. Con su diseño intuitivo y paso a paso, podrás añadir efectos especiales, efectos de títulos, tener una vista previa y hacer mezclas para lograr crear un vídeo espectacular.
- Solveig Multimedia
Separador de Video SolveigMM es una herramienta rápida para dividir, cortar o remover extras de archivos MPEG-2, AVI, WMV, ASF, MP3, MPEG-2 y WMA. Incluye soporte para procesar archivos por lote.
- Windows Movie Maker
Te ayuda a montar tus propios videos con imágenes y sonido. Puedes aplicar variados efectos de transición para pasar de un video a otro con sorprendentes resultados.
- Jahshaka
Es un programa, gratuito y además es Software libre.
Su utilidad es la de crear videos combinando archivos de audio, video, texto, imágenes, y /o efectos especiales, y crear también dichos efectos especiales, y animaciones.
Jahshaka es multiplataforma, es decir funciona sobre sobre varios sistemas operativos.
Lo que aporta de novedoso/ innovador el uso de esta herramienta a la enseñanza/ aprendizaje de este contenido es:
El trabajar y comunicarse con niños deficientes sobre todo auditivos, entre otros, resulta muy dificultoso, tanto para profesores como para alumnos, por ello, en nuestro futuro colegio queremos introducir el lenguaje de signos de una manera tan lúdica como la que hemos elaborado en la actividad. Además, es muy difícil enseñar a los niños pequeños a usar un programa del ordenador de estas características, por eso, es muy gratificante enseñar a los mayores y que éstos muestren el lenguaje de signos a los pequeños, los cuales ven el video y cantan y hacen los signos al mismo tiempo. De esta manera, todo el colegio aprende poco a poco palabras y pueden comunicarse con sus compañeros sordos.
De todas formas, las actividades siempre quedan un tanto obsoletas debido a los grandes avances de la sociedad actual.
Lo que hemos aprendido: hemos aprendido a manejar por encima diversos programas de video y en profundidad el programa elegido; a trabajar en grupo, el lenguaje de signos de los días de la semana y otros de interés, conocer en profundidad a los deficientes auditivos (problemas,…). Una vez realizada la actividad comprendemos mejor a dichas personas e incluso hemos intentado hacer la actividad sin palabras y nos ha costado además de agobiarnos un poco.
CONCLUSIONES Y OPINIONES:
Para nosotros, casi docentes, y como personas, es muy importante dar respuestas a las exigencias de nuestra sociedad. El ordenador es una fuente de información y herramienta de aprendizaje; a través de él, podemos manejar programas, realizar materiales didácticos, e incluso atender a la diversidad (auriculares, etc.). Como sistema de grabación, también, el ordenador nos permite realizar varias tomas, grabar distintos videos, modificar, cortar, pegar, duplicar, fusionar partes, añadir efectos, mejorar la calidad, etc. Además mediante un video proyectado o en pizarra digital, motivamos más a los alumnos saliendo de la monotonía de la clase diaria de antes, y despertando en ellos interés, propiciando una enseñanza más eficaz, etc. Por ello, invitamos a introducir programas y recursos de esta índole en un aula.
PARTE 4: Entrada 1: Rastreando la red
mayo 22, 2009
A continuación reseñamos blogs de profesores, institución o centro educativo español que nos interesan.
Trata de una web de música donde podemos encontrar artículos, blocs, catálogos, recursos variados, documentos, etc. Tiene muchos contenidos que nos sirven como docentes, ya que trata de la educación, sobre todo musical. A través de los distintos apartados podemos acceder a otras páginas web que nos aportan información acerca de lo que estemos buscando.
La web citada está muy bien ya que es completísima en contenidos que nos pueden enriquecer como docentes en general. Desde ella se puede buscar por la misma y por internet. Además podemos añadir video y web educativa. Nos ofrece aula virtual, biblioteca, boletín educativo, chats, citas célebres, actualidad educativa, colabora, cursos de inglés, consultorio, foros, recomendados, tablón de anuncios, traducción.
http://www.educa.madrid.org/portal/web/educamadrid
La portal web anteriormente mencionada la hemos usado para ver videos y adquirir ideas, ya que cuenta con una página virtual; también es una de las observadas por nosotros. Nos parece importante ya que cuenta con foros en lo que podemos resolver dudas, preguntas frecuentes, acceso a correo, ayuda EducaMadrid, estadísticas, artículos sobre EducaMadrid.
Queremos hacer algunas indicaciones:
mayo 8, 2009
El objetivo principal es que nuestros alumnos aprendan a usar la herramienta, pero en la tercera sesión hemos querido introducir actividades musicales lúdicas, como es el canto y el baile, para que lso alumnos se den cuenta de que utilizar editores de partituras no tiene como única finalidad, introducir notas y piezas musicales al programa, sino que se puede exportar a midi y escuchar el resultado final, y con dicho resultado seguir haciendo actividades, cantar una canción al mismo tiempo que oimos la base musical creada por nosotros y también un baile. Esta tercera sesión es opcional.
anexos
mayo 8, 2009
¡DESTACAR QUE LA LETRA DE LA CANCIÓN TIENE AUTOR, YA QUE ES DE CREACIÓN PROPIA, y el baile también.
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BAILE: PARTE A:
CHICOS: - 4 primeros compases avanzan hacia delante y en la última negra hacen la reverencia. (comienza el pie izquierdo). - 4 siguientes compases retroceden hacia atrás y vuelven al sitio inicial en que empezaron. (retrocede el pie derecho). (los pies siguen el pulso de la música: 2 primeras corcheas un paso con pie izquierdo, 2 corcheas paso derecho, 2 corcheas paso izquierdo, negra reverencia…).
CHICAS: en la repetición hacen lo mimo pero con su correspondiente saludo de señora.
PARTE B:
CHICOS Y CHICAS: 1 negra: paso hacia delante con pie derecho. 2 negra: paso hacia delante con el izquierdo. Corcheas: paso y nos cogemos de las manos. Semicorcheas: vuelta de 180º situándose en la posición contraria a la que empezaron. Todo lo que queda, 6 compases, comenzamos a dar pasos hacia detrás, empezando con el pie izquierdo, y en la negra final de nuevo reverencia.
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ANEXO 2: Ficha análisis
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NÚMERO |
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TÍTULO |
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| Localización | |
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MELODÍA |
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| Ámbito | |
| Entonación o arranque melódico | |
| Interválica | |
| Gama (escala) y modo | |
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RITMO Y COMPÁS |
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| Tipo de compás (simple, compuesto; ternario, binario; heterometría). | |
| Comienzo rítmico | |
| Final rítmico | |
| Células, fórmulas rítmicas | |
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FORMA Y ESTRUCTURA |
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| Frases y cadencias (estructura) | |
| Forma (binaria, lied, rondó) | |
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RELACIÓN TEXTO Y MÚSICA |
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CLASIFICACIÓN |
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| Temas | |
| Título | |
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DIDÁCTICA |
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PARTE 1: TEMA ELEGIDO Y ACTIVIDAD
mayo 8, 2009
- La actividad expuesta posteriormente trata del tema del currículo “la edición de partituras y su didáctica”. Esta actividad se llevará a cabo mediante la utilización de la herramienta denominada “MuseScore” (programa de ordenador, libre, multiplataforma WYSIWYG (Lo que ves es lo que obtienes).
- El área de trabajo sería la artística, en la especialidad de música. Los contenidos que vamos a desarrollar son:
Utilización de medios audiovisuales y recursos informáticos para la creación de piezas musicales, su sonorización y representación dramática, partir de la combinación de patrones rítmicos y melódicos.
Utilización de diferentes grafías (convencionales y no convencionales) para registrar y conservar la música, <y letra inventada>.
Actitud de constancia y de progresiva exigencia en la realización de producciones musicales.
Éstos están especificados en el currículo oficial de Primaria. (Decreto de 7 de septiembre de 2007 de la Región de Murcia.), y pertenecen al bloque 4: Interpretación y Creación Musical, del tercer ciclo de Primaria.
- El nivel al que va dirigida la actividad es al 3er ciclo de Primaria, 5º y 6º curso.
Hemos de destacar que la actividad ocupará tres sesiones de 1 hora (60´) cada una como mínimo; en la primera sesión se instalará y explicará el programa, en la segunda sesión se hablará de las actividades a realizar y se llevaran éstas a cabo, y en la tercera se hará un análisis de la partitura (según conocimientos ya previos y aprendizaje significativo) y se representará la misma de forma dramática, es decir, se llevará a cabo una danza (inventada por el profesor) y se cantará la canción trabajando así la entonación.
A los alumnos se les dará el material necesario; en este caso, además de facilitar un aula con ordenadores e Internet, se le entregará a cada uno una ficha con los pasos a seguir para hacer la actividad, la canción ya impresa y los pasos de la danza. (ANEXO 1).
- Los objetivos que se pretenden trabajar con esta actividad son los siguientes:
Aprender a usar algunas funciones concretas de la herramienta de edición de partituras. (entre ellas destacarían: creación de una partitura, con notas y texto de la misma; escribir, en la misma, sus matices y alteraciones al igual que signos de acentuación y articulación; escuchar lo que hemos escrito, exportar como archivo midi para luego cantarlo y trabajar así la entonación y el lenguaje, lectura musical y desarrollo del oído).
Reflexionar y comentar la didáctica de las actividades que se están realizando, mediante “turnos de palabras”.
- El desarrollo previsto de la misma es el siguiente:
1ª sesión:
El profesor explicará el programa MuseScore, ayudándose del proyector, ordenador y tutorial sobre el mismo. Después resolverá dudas surgidas.
2ª sesión:
- Los alumnos instalarán el programa desde la página web: http://musescore.org/es/descarga, con ayuda del profesor.
- Una vez instalado se llevarán a cabo las actividades del anexo:
2.1. Creación de la partitura impresa en el programa, con notas y texto de la misma, siguiendo los pasos de la ficha entregada por el profesor.
2.2. Escribir en la partitura matices, alteraciones y signos de acentuación y articulación.
2.3. Escuchar lo que hemos escrito.
2.4. Exportar como archivo midi para luego cantarlo y trabajar así la entonación y lectura musical.
3ª sesión:
- Se analizará la partitura (análisis formal, rítmico, melódico…) según conocimientos previos, en la ficha entregada por el profesor u oralmente. Después se cantará la canción y se bailará.
(anexo 1: canción y baile;
anexo 2: ficha análisis)
PARTE 2: PRUEBA DE USO, LA HERRAMIENTA
mayo 8, 2009
Lo primero que debemos hacer antes de realizar las actividades es aprender a utilizar el programa MuseScore, sirve principalmente para la notación musical. Las notas se escriben en una partitura virtual, tiene existencia aparente; cuenta con un número ilimitado de pentagramas; la inserción de notas es sencilla y rápida, amén de llevarse a cabo de varias formas, con ratón o teclado MIDI; cuenta con licencia GNU o GPL, es decir, es libre y gratuito; secuenciador integrado y sintetizador por software FluidSynth; importa y exporta MusicXml [1]y archivos MIDI Estándar (SMF[2]); Código en plataforma independiente, archivos binarios accesibles para Linux y Windows; etc).
Para ello, como hemos mencionado anteriormente se les entregará a los alumnos el manual explicativo del programa y una ficha orientativa durante el proceso, ya que muestra los pasos a seguir. La ficha se puede observar en el ANEXO1.
Para una mayor aclaración sobre cómo utilizar el programa facilitamos el siguiente enlace:
http://www.musescore.org/es/manual
[1] (*.xml).Formato para compartir partituras con otros editores; estándar universal de música escrita.
[2] (*.mid). Musical Instrument Digital Interface es un formato universalmente soportado por
secuenciadores y software de notación musical. No es un formato de notación por lo que
mucha información no puede guardarse en el formato MIDI. Para compartir archivos entre
programas de notación musical úsese MusicXML.
Aquí podremos escuchar la canción que tendrán que realizar:
PARTE 3: REFLEXIÓN
mayo 8, 2009
- las herramientas usadas para hacer el trabajo han sido:
cancionero, cuaderno de notas, lápiz y borrador, partituras,…
www.musicaviva.com/fsmd/index.tpl , www.8notes.com/fsm/ , www.google.com , www.softonic.com , www.musescore.com , http://musilinux.blogspot.com/2008/07/editando-partituras-con-musescore-1.html , www.youtube.com , …
MusicScore, Mozilla,…
- Proceso de trabajo seguido:
Primero nos reunimos el miércoles 29 de abril, en la facultad, para elegir el tema de la actividad. Queríamos hacer video o multimedia, pero debido a la escasez de tiempo y los nervios escogimos la actividad libre que nos quedaba. Después de casi 30 minutos, sin exagerar, de discusión y de buscar por la red, nos decidimos por elegir editor de partituras. Instalamos en el ordenador todos los encontrados que eran libres, Grégoire, guitar pro, lilypond, y MuseScore. Seguidamente miramos las herramientas ya utilizadas por nuestros compañeros, para no repetir ninguna. Luego, fuimos manejando y descartando los mismos y nos quedamos con MuseScore, por su facilidad de manejo, versatilidad y eficacia. Después nos dimos cinco días de margen para investigar por nuestra cuenta sobre el programa, actividades posibles, etc.
Nos volvimos a reunir martes 5 de mayo en casa de Laura, miembro del grupo. Comentamos las posibles actividades a realizar, las elegimos, plantemos y desarrollamos. Sacamos el nivel, los contenidos y objetivos de las mismas.
El día martes 5 de mayo quedamos en casa de Jéssica, también miembro del grupo. Nos distribuimos un poco las tareas, unos iban redactando el trabajo, otros haciendo el anexo, y otro la partitura.
Miércoles 6 de mayo seguimos con lo del día anterior, ya que se dejó a medias.
Por último, jueves 7 de mayo, en la facultad de educación de la universidad en que estudiamos, leímos todo el trabajo elaborado, a falta del punto 4. Realizamos comentarios y aportaciones sobre blogs educativos y de interés para nosotros como docentes que conocíamos, observamos los mismos y los incorporamos al trabajo.
Queremos manifestar que el haber quedado pocos días se ha debido a un buen funcionamiento y trabajo de todos los miembros del grupo, ya que hemos seguido trabajando en casa para no perder tiempo cuando quedásemos.
- Se eligió este tema y no otro porque nos gusta mucho todo lo relacionado con la música. En las anteriores prácticas tratamos la imagen, audio y en esta nos hemos decidido por usar la edición de partituras dentro del apartado que seguimos como herramienta libre. En la carrera de magisterio musical hemos trabajado ya con programas editores de partituras como Finale y Encore, pero éstos son de pago, por ello nos decidimos a utilizar otro muy similar pero libre como es el MuseScore. El trabajar con programas de esta índole es muy significativo y conlleva muchas utilidades: creación de cancioneros, exportar canciones en midi y cantar como karaoke, realizar transportes, transcripciones, etc.
También determinaron nuestra elección otros motivos, y es que la edición de partituras es un recurso de gran utilidad, ya que facilita al maestro, pedagogo, la edición de su propio material didáctico, pudiendo así adaptarse a las necesidades de sus alumnos; los programas editores de partituras están cada vez más presentes en la actualidad y en nuestras vidas, nos apoyamos en ellos para transcribir composiciones propias o ajenas, hacer arreglos y armonizaciones, etc. para la práctica musical.
MuseScore , herramienta elegida para la actividad, es un programa editor de partituras para Linux y Microsoft Windows; es un edito WYSIWYG, con soporte completo para crear y reproducir partituras además de importar/ exportar MusicXML y archivos MIDI estándar. Tiene soporte para notación de percusión, así como impresión directa desde el programa. El programa tiene una interfaz de usuario limpia, con una rápida entrada de notas en edición similar al ingreso rápido de notas que tienen otros programas comerciales de notación musical, Finale y Sibelius. MuseScore es Software Libre publicado bajo la Licencia Pública General de GNU.
Hay muchos editores de partituras que existen en el mercado para la escritura musical o idiomática (gregoriano…) y los más extendidos son finale y Sibelius, ya es hora de que vayamos utilizando programas “libres” y “gratuitos” y agradecer por ello.
- Barajamos otras herramientas parecidas como son: LilyPond, Greogire y tuxguitar; lilypond era muy complicado ya que iba por comandos y escribiendo palabras clave; Grégoire nos resultaba muy interesante a la hora de introducir a los alumnos en el canto gregoriano y explicarles de donde proviene la música, la escritura musical, pero creemos que dicho programa va destinado a alumnos de la E.S.O., y tuxguitar, en el cual pensamos porque nos gusta la guitarra, es muy difícil para el ámbito escolar en el que se trabaja la flauta dulce. Por tanto, elegimos MuseScore por su facilidad de manejo, contar con un manual no muy extenso en el cual te explica cada una de las funcionalidades del programa, por ser un programa libre y gratuito, de código abierto con Licencia GPL, ser sencillo y rápido, eficaz, y por ser una herramienta muy útil en el aprendizaje de la música.
- Lo que aporta de novedoso/innovador dicha herramienta a la enseñanza/ aprendizaje de este contenido es: son muy útiles para la enseñanza musical, puesto que nos facilitan el trabajo diario en la creación de partituras, transcripciones, arreglos musicales, instrumentaciones,… para nuestros alumnos. También podemos escuchar el resultado de nuestras composiciones e improvisaciones. Con todo ello, desarrollan el oído musical, favorecen la lectura musical, permite hacer karaokes, dictados rítmicos y melódicos, y muchas posibilidades más.
Nos enriquece a nosotros como docentes pero también al aula, realzando el realismo, mejora al comunicación y calidad de la enseñanza…además si se les enseña a los alumnos, se les dota a éstos de herramientas y procedimientos para desenvolverse en la sociedad actual sin ningún problema.
- Hemos aprendido: a servirnos de varias herramientas. Ahora sabemos crear actividades interesantes con ellos. Aunque no hayamos empleado la opción de quitar la voz a un canción en la actividad, también la hemos tocado y tiene mucha utilidad ya que con esta opción podemos crear nuestros propios karaokes para clase, fiestas, trabajos didácticos, fondos, además de añadirle video, imágenes y letra con karafun, …sin gastar dinero y de mejor calidad que otros programas. Es curioso que también hemos aprendido conceptos de formatos, entre los cuales a los alumnos se les enseñarían dos: MusicXML y MIDI. Dichos formatos son:
- Compressed MuseScore format (*.mscz) MSCZ es el formato de archivo estándar de MuseScore y recomendado para la mayoría de los usuarios. Una partitura guardada en este formato no perderá información. Este formato es una versión del archivo .msc comprimido en ZIP.
- MuseScore format (*.msc)12 MSC es la versión sin comprimir del formato de archivo de MuseScore. Una partitura guardada en este formato no tendrá pérdida de información. Sin embargo esta extensión puede tener conflictos de asociación en Microsoft Windows y es bloqueada por algunos proveedores de correo ya que los archivos con extensión .msc pueden ser del tipo de archivo de sistema de Windows (“Management Saved Console”). Se recomienda este formato si se necesita modificar manualmente con un editor de texto.
- MusicXML (*.xml) MusicXML es el estándar universal de música escrita y puede ser usado por la mayoría de los editores actuales incluyendo Sibelius, Finale, y más de 100 programas. Es el formato recomendado para compartir partituras con otros editores.
- Compressed MusicXML (*.mxl) Compressed MusicXML (MusicXML Comprimido) crea archivos más pequeños que MusicXML. Compressed MusicXML es un nuevo estándar y aun no está soportado en su totalidad por otros editores.
- MIDI (*.mid) Musical Instrument Digital Interface (MIDI) es un formato universalmente soportado por secuenciadores y software de notación musical. No es un formato de notación por lo que mucha información no puede guardarse en el formato MIDI. Para compartir archivos entre programas de notación musical úsese MusicXML.
- PDF (*.pdf) Portable Document Format (PDF) es ideal para compartir partituras con otros que no necesiten editarlas. La mayoría de los usuarios cuenta con un lector PDF así que no será necesario instalar ningún software extra para ver la partitura.
- PostScript (*.ps) PostScript (PS) es popular como lenguaje descriptivo de página usado en impresiones.
- PNG (*.png) Portable Network Graphics (PNG) es un formato de imagen con soporte nativo en los principales sistemas operativos y aplicaciones de imagen y muy popular en internet. Como en la versión 0.9.3, las partituras con muchas páginas exportan un archivo PNG por cada página.
- SVG (*.svg Scalable Vector Graphics (SVG) puede abrirse con la mayoría de los navegadores de internet (supuestamente también Internet Explorer) y con la mayoría de aplicaciones de gráficos vectoriales. Sin embargo la mayoría del software SVG no soporta fuentes incrustadas así que se deberán instalar las fuentes de MuseScore para ver estos archivos correctamente.
- LilyPond (*.ly) 13 El formato de LilyPond puede abrirse con el editor de Lilypond. Sin embargo, la función de exportar al formato LilyPond aun está incompleta y en fase experimental en las versiones actuales de MuseScore.
CONCLUSIÓN Y OPINIONES:
Las Nuevas Tecnologías están cada vez más presentes en la sociedad actual, forman parte de nuestra vida cotidiana, y de nuestra educación (progresivamente). Con ellas podemos comunicarnos, expresar sentimientos y vivencias, divertirnos, jugar, aprender, trabajar…dar respuesta a la sociedad. Los colegios, conforme pasa el tiempo, van incorporando más avances tecnológicos de la información y comunicación, como pizarra digital, ordenador, internet…y evitan así la desalfabetización tecnológica, enriqueciendo aula y motivando el aprendizaje de los alumnos.
Por otro lado, el sonido es indispensable en nuestra vida, y creemos que hemos de integrarlo en trabajos de cualquier índole. Además, el ordenador se convierte en un instrumento musical.
PARTE 4: ENTRADA 1: RASTREANDO LA RED
mayo 8, 2009
Esta página web nos parece bastante interesante ya que los contenidos que están en ella nos pueden servir en la práctica como docente, ya que trata de temas relacionados con la educación, en especial con la educación musical.
A través de los distintos apartados podemos acceder a otras páginas web que nos aportan información acerca de lo que estemos buscando.
También reseñamos el siguiente blog, es de una profesora dedicada a las nuevas tecnologías relacionadas con la música, también podemos observar distinta información como noticias, enlaces de interés y opiniones sobre el uso de las TIC en la educación musical.
PARTE 1: TEMA ELEGIDO Y ACTIVIDAD.
- El tema del currículum el cual trata la actividad expuesta posteriormente es la edición de sonidos (con Audacity: programa libre, editor de sonidos capaz de manipular el sonido de manera digital, cortar, copiar, pegar y borrar fragmentos de canciones, incluir efectos de amplificación, ecualización,…grabar desde distintas fuentes y entradas de sonido, mezclarlas y exportarlas a múltiples formatos).
- El área de trabajo sería la artística, en la especialidad de música. Los contenidos que vamos a desarrollar son:
- modificación de canciones creando efectos a las mismas,
- exploración de las posibilidades sonoras y expresivas de instrumentos y dispositivos electrónicos al servicio de la interpretación musical.
Éstos están especificados en el currículo oficial de Primaria. (Decreto de 7 de septiembre de 2007 de la Región de Murcia.), y pertenecen al bloque 4: Interpretación y Creación Musical.
- El nivel al que va dirigida la actividad es al 3er ciclo de Primaria, 5º y 6º curso
Hemos de destacar que la actividad ocupará tres sesiones de 1 hora (60´) cada una como mínimo, ya que se necesita una para la explicación, y otras dos para que los alumnos lleven a cabo la actividad propuesta. Tratando de niños, tendríamos que añadir otra sesión porque con una solo de realización del trabajo les faltaría tiempo.
Mencionar también que se les dará a los alumnos el material necesario, en este caso, además de facilitar un aula con ordenadores e Internet, se le entregará a cada uno una ficha con los pasos a seguir para hacer la actividad. (ANEXO 1).
- Los objetivos que se pretenden trabajar con esta actividad son los siguientes:
- Aprender a usar algunas funciones concretas de la herramienta de edición de sonidos (Audacity y Cdex´9). (entre las que destacarían: buscar canciones de software libre e importarlas al programa elegido y modificar fragmentos y pistas de canciones aplicando a éstas diversos efectos, expresando así los propios sentimientos).
- Disfrutar y mostrar interés en la actividad a realizar.
- El desarrollo previsto de la misma es el siguiente:
El proyecto va a tratar de una mezcla multipista y megamix.
Optamos por ripear pistas y fragmentos de canciones en CDex y después hacer un megamix con diversos efectos. Para nuestro ejemplo escogimos 5 canciones del musical de ABBA (Mamma Mia), ya que nos encanta. Éstas son:
· Obertura-prólogo.
· Chiquitita.
· Dancing Queen.
· Super Trouper.
· Mamma Mia
(De nuevo se repite Obertura-prólogo).
- Artista: Elenco original de Madrid.
- Título: Mamma Mia! Musical en español.
- Género: Musical.
- Año: 2005.
- Nº pista: 1, 5, 6 , 7, 9.
Seguidamente instalamos los programas necesarios para ello, CDex y Audacity y configuramos los mismos (micrófono, lenguaje,…) ya que era la primera vez que los usábamos.
Después comenzamos con la elaboración del proyecto:
- En primer lugar hicimos un ripeo de las 5 canciones o fragmentos de, las mismas anteriormente mencionadas con el programa CDex, el cual reconoció autor, título, año, género y nombre de las mismas mediante el icono “Leer información del cd de CDDB remoto” En resumen, Grabamos las canciones desde un soporte óptico (cd) al ordenador en un formato de audio estándar, comprimido, para su almacenamiento y edición.
(Las ripeamos pinchando sobre el icono “extraer fragmento de cd o pista).
(Lo comprimimos a formato mp3 desde menú convertir o tecla F11, ya que el formato básico de los archivos de audio en el ordenador el WAV, descomprimido y de gran tamaño).
- En segundo lugar, abrimos el programa “Audacity”, desde donde importamo las pistas y fragmentos ripeados en Cdex y las movimos para enlazar el final de una con el principio de otra evitando así que todas sonasen al mismo tiempo como un caos. Esto lo hicimos mediante proyecto – importar audio y con el icono de herramienta de selección
- En tercer y último lugar agregamos efectos a las pitas y fragmentos, (mediante la opción efectos en la barra de menús):
1) Fagmento 1: “Obertura-prólogo”. Este fragmento se plantea como una introducción a lo que viene más adelante. Por tanto los efectos agregados son, al principio “Fade in” o efecto de aparecer. A mitad del fragmento aproximadamente le dimos a amplificador del volumen y también usamos la herramienta de envolvente para crear un poco de intensidad, evitando la monotonía y avisando de que algo llega, y luego desvanecer con “Fade Out” para dar entrada a otro tema.
2) Fragmento 2: “Chiquitita”: Al principio “Fade in” o aparecer, y cuando se oye el golpe de música que da a ésta como un poco de intriga, “Eco”.
3) Fragmento 3: Dancing Queen. Al comenzar le hemos cambiado la velocidad, más adagio para que no se de mucho contraste del paso de la anterior a ésta, que es más movida, y así no volver a usar el efecto de desvanecer. Después vuelve a la velocidad normal.
4) Fragmento 4: Super Trouper. En éste fragmento hemos cambiado el tono en la parte en que se repite letra y música y al final efecto Fade out para que no se note demasiado el paso a la otra canción.
5) Pista (5): Mamma Mia. Hemos usado fade in y el “Wah Wah” atrás del mama mia. Luego, hemos repetido un trozo para hacer nota que va a dar entrada al estribillo, y por último hemos usado el BassBoost en la parte en que hablan los actores porque nos gustaba el toque que le daba.
6) Fragmento 1: “Obertura-prólogo”: ése se repite para finalizar como empezó con efecto de Fade in y Fade out(aparecer, desvanecer).
A parte de estos cambios, hemos unido las tres canciones entre sí para que no haya ningún silencio entre canción y canción.
Por último hemos de citar algunos datos importantes.
- La duración total ha sido de 7´30´´.
· Obertura-prólogo (fragmento) 00:26
· Chiquitita. (fragmento). 00:45
· Dancing Queen. (fragmento) 01:33
· Super Trouper. (fragmento) 00:44
· Mamma Mia (pista o canción completa). 03:29
· Obertura-prólogo. 00:26
ANEXO 1: FICHA DEL ALUMNO.
MEZCLA MULTIPISTA Y MEGAMIX.
1. Búsqueda de canciones libres.
www.goear.com
2. Grabación de canciones a un cd.
3. Instalación de CDex y Audacity.
(tutoriales).
4. Abrir Cdex y ripear canciones.
Pinchamos en el icono “Extraer fragmento de cd o pista
5. Abrir Audacity e importar pistas y fragmentos ripeados en CDex
Proyecto- importar audio.
6. Movemos las pistas o fragmentos ripeados en CDex enlazando el final de una con el comienzo de otra, evitando así un caos, ya que todas sonarían al mismo tiempo.
Icono de herramienta de selección.
7. Agregamos efectos a las pistas y fragmentos.
Opción efectos en la barra de menús.
Al igual que habéis buscado las canciones que os han gustado, podéis añadir a las mismas los efectos que creáis oportunos. A continuación veis un ejemplo que os puede guiar para que vuestro proyecto quede bonito. Debéis escribir en un papel los efectos para que no se os olviden y evitar que os liéis. Ánimo.
a) fragmento 1: “Obertura –Prólogo” : al principio “fade in” aparecer, a mitad amplificador del volumen y herramienta de envolvente para crear un poco de intensidad, al final “fade out” desvanecer.
b) fragmento 2: Chiquitita” al principio “fade in” o aparecer, en el golpe de música “eco”.
c) fragmento 3: Dancing Queen” al comenzar cambio de velocidad a adagio, y después vuelta a la velocidad normal.
d) fragmento 4: “Super Trouper” : en la parte en que se repite la letra y música cambio de tono, al final “fade out” o desvanecer.
e) pista 5: “Mamma Mia”: en el comienzo “fade in” o aparecer, detrás de Mamma Mia “Wah wah”. Repetición de un trozo para hacer notar que va a dar entrada al estribillo, y en la parte en que hablan los actores “BassBoost”.
f) fragmento 1: “Obertura- prólogo”: al principio “fade in” y al final fade out.
